同友人舟行游台越作拼音版注音、翻译、赏析（李白）

　　同友人舟行游台越作拼音版注音：

　　chǔ chén shāng jiāng fēng ， xiè kè shí hǎi yuè 。

　　楚臣伤江枫，谢客拾海月。

　　huái shā qù xiāo xiāng ， guà xí fàn míng bó 。

　　怀沙去潇湘，挂席泛溟渤。

　　jiǎn yǔ fǎng qián jì ， dú wǎng zào qióng fā 。

　　蹇予访前迹，独往造穷发。

　　gǔ rén bù kě pān ， qù ruò fú yún mò 。

　　古人不可攀，去若浮云没。

　　yuàn yán nòng dào yǐng ， cóng cǐ liàn zhēn gǔ 。

　　愿言弄倒景，从此炼真骨。

　　huá dǐng kuī jué míng ， péng hú wàng chāo hū 。

　　华顶窥绝溟，蓬壶望超忽。

　　bù zhī qīng chūn dù ， dàn guài lǜ fāng xiē 。

　　不知青春度，但怪绿芳歇。

　　kōng chí diào áo xīn ， cóng cǐ xiè wèi què 。

　　空持钓鳌心，从此谢魏阙。

　　同友人舟行游台越作翻译：

　　屈原见江边红枫而悲吟，谢灵运想去拾海月。

　　屈原抱石沉下潇湘，谢灵运挂帆远渡大海。

　　时运蹇屈的我也想访问前辈的足迹，独自驶向茫茫大海的尽头。

　　古人没有机会再见，如同浮云一去不回。

　　我愿意玩弄海中倒影，从此修炼真骨金身。

　　登天台华顶峰望断苍茫大海，窥探远处蓬莱岛的奥妙。

　　不知道岁月是如何消失，反觉得绿树红花早衰。

　　也不再有钓鳌的心事，也不想当官的事儿。

　　同友人舟行游台越作赏析：

　　《同友人舟行游台越作》是唐代伟大诗人李白的作品。此诗是作者赐金还山以后所作，充分体现了李白诗歌的浪漫主义特色。

　　此诗是赐金还山以后创作。

　　李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

　　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）。

　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。