赠刘都使拼音版、翻译、赏析（李白）

　　赠刘都使拼音版注音：

　　dōng píng liú gōng gàn ， nán guó xiù yú fāng 。

　　东平刘公幹，南国秀馀芳。

　　yī míng jí zhū fú ， wǔ shí pèi yín zhāng 。

　　一鸣即朱绂，五十佩银章。

　　yǐn bīng shì róng mù ， yī jǐn huá shuǐ xiāng 。

　　饮冰事戎幕，衣锦华水乡。

　　tóng guān jǐ wàn rén ， zhèng sòng qīng yù táng 。

　　铜官几万人，诤讼清玉堂。

　　tǔ yán guì zhū yù ， luò bǐ huí fēng shuāng 。

　　吐言贵珠玉，落笔回风霜。

　　ér wǒ xiè míng zhǔ ， xián āi tóu yè láng 。

　　而我谢明主，衔哀投夜郎。

　　guī jiā jiǔ zhài duō ， mén kè càn chéng háng 。

　　归家酒债多，门客粲成行。

　　gāo tán mǎn sì zuò ， yī rì qīng qiān shāng 。

　　高谈满四座，一日倾千觞。

　　suǒ qiú jìng wú xù ， qiú mǎ yù cuī cáng 。

　　所求竟无绪，裘马欲摧藏。

　　zhǔ rén ruò bù gù ， míng fā diào cāng làng 。

　　主人若不顾，明发钓沧浪。

　　赠刘都使翻译：

　　你好似汉朝东平的刘桢，是南国一秀。

　　一鸣惊人，五十岁还封了官。

　　饮冰卧雪从事边塞幕僚，如今衣锦回到华美的水乡。

　　铜官县有好几万人，却没有多少诤讼，衙门玉堂清冷。

　　吐言说话如泻珠玉，写文章落笔如回风扫霜。

　　而我却承谢明主之恩，衔哀投夜郎流放。

　　获赦后归家，讨酒债的人特别多，门庭客人粲然成行。

　　四座贵客高谈阔论，一日要倾千觞酒。

　　关键是银子不够用了，裘马轻狂的日子快结束了，悲惨。

　　如果你不救济救济，明天一早我就出发去浪迹五湖了。

　　赠刘都使赏析：

　　李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

　　李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

　　李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

　　李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

　　李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

　　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）。

　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。